Tecnica Manga
L’idea della collana Tecnica Manga nasce nel 2008, durante il secondo ciclo di corsi estivi sperimentali Manga Summer School. I soli testi presenti in aula erano i volumi in lingua giapponese della serie Comickers pubblicati dalla Bijutsu Shuppansha.
In quel momento in libreria si trovavano solo alcune rimanenze della collana How to Draw Manga, pubblicata da Panini negli anni ’80. La tecnica nel manga è in continua evoluzione e quella serie era ormai datata.
Così, già durante l’estate 2008, iniziano i primi contatti con l’editrice giapponese e a gennaio del 2009 nasce Euromanga® Edizioni. A settembre dello stesso anno, il direttore dell’Accademia incontra l’editor responsabile di Bijutsu Shuppansha a Tokyo e ottiene l’esclusiva per questa serie.
I primi volumi arrivano sugli scaffali italiani a inizio 2010.
Comickers
Personaggi Maschili
maschili partendo dalle basi anatomiche ed
evidenziando tutti gli accorgimenti fondamentali
per creare un design convincente secondo i
parametri della tecnica manga.
Personaggi Femminili
l’esperto attraverso l’universo dei personaggi
femminili nella tecnica manga.
I concetti fondamentali dell’anatomia del
personaggio rapportato al fumetto giapponese
si alternano a gallerie di pose e trucchi per
realizzare disegni convincenti di bambine,
ragazze, donne adulte e anziane.
Inchiostrazione
manga è trattata in modo sistematico e pratico
a partire dai primi esercizi fino alle tecniche più
elaborate.
Questo manuale è l’unico testo specificamente
dedicato all’inchiostrazione esistente in
Giappone. È di fatto l’eserciziario di moltissime
scuole e accademie di manga giapponesi.
Colorazione a Copic
La parte iniziale spiega le differenze fra i vari prodotti e come poter realizzare le prime colorazioni anche solo con 4 o 6 marker.
Sketching Manga
La serie Sketching Manga viene creata dal Maestro Hikaru Hayashi come evoluzione della famosa How to Draw Manga pubblicata da Graphic-sha e l’Accademia ne seleziona subito sei titoli per proseguire la collana Tecnica Manga. La competenza dell’Accademia nelle operazioni di traduzione e adattamento permette a Euromanga® Edizioni di ottenere l’esclusiva e porta il Maestro Hayashi a insegnare di persona a studenti e docenti dell’Accademia durante i viaggi studio a Tokyo.
Equilibrio e dinamica dei corpi
Primo volume della serie sketching manga, degna evoluzione della collana “How to Draw Manga” degli anni ’80. In questo libro la costruzione anatomica viene affrontata tenendo conto della forza di gravità e del concetto di equilibrio statico della figura. Un testo irrinunciabile per chi vuole dare ai propri personaggi una posa naturale e credibile.
Proporzioni e canoni anatomici
Character Design
La psicologia e del personaggio e la sua funzione nella storia ne condizionano l’aspetto, la postura e, in ultima analisi, la rappresentazione grafica. Questo terzo libro esce dalla linea della serie originaria per approfondire uno dei temi più vasti del Manga e non solo.
Prospettiva
Oggetti e accessori
Altri titoli
Parallelamente alla serie Sketching Manga, l’Accademia seleziona dallo stesso catalogo altri titoli che contengono elementi di particolare interesse divulgativo.
Sfondi e ambientazioni
necessariamente limitato al manga, dedicato
interamente al disegno di sfondi, elementi
naturali e architettonici, dettagli costruttivi,
materiali e ambientazioni in genere.
Enciclopedia dell'animazione
di animazione tradizionale.
Best seller in Giappone.
Il manuale affronta tutto il processo di
lavorazione di un anime tradizionale. Dalla
suddivisione dei ruoli alle particolarità di ogni
professionista.
Hobby Japan
Espressioni e sentimenti
Ragazze attraenti
L’anatomia femminile e la rappresentazione di personaggi che, grazie a pose e accorgimenti grafici, siano in grado di attirare l’attenzione di chi legge e di trasmettere una serie di emozioni; un titolo curato dal Maestro Hayashi con l’assistenza di un gruppo di giovani artisti molto interessanti.
Pose dinamiche e linea d'azione
Personaggi Moe
Nonostante il termine “moe” sia sconosciuto a chi ha fatto solo i primi passi nella letteratura manga, questo testo realizzato dal docente dell’Accademia, Tatsuya Ihara, è di interesse generale ed è molto utile per lo studio delle applicazioni del chiasmo, o contrapposto, per la rappresentazione di movimenti naturali.
Asukashinsha
Nonostante il catalogo dell’editrice giapponese sia di scarso interesse per la manualistica tecnica, questi due titoli sono un grande passo avanti nella divulgazione delle tecniche di illustrazione a pennarello alcolico professionale.
Tecniche di illustrazione 1
Tecniche di Illustrazione 2
Haruhi Kato approfondiscono i fondamenti della
colorazione e analizzano le rispettive differenze
stilistiche.
Il libro, che completa il volume precedente, è
divertente e didatticamente molto interessante
per chiunque ami colorare con una tecnica
tradizionale.
Born Digital
L’avvicinamento a questa editrice specializzata avviene grazie ad alcuni titoli, particolarmente curati, dedicati alle applicazioni digitali nell’illustrazione collegata al manga e all’animazione.

















